zondag 14 maart 2010

Nostalgie ten top

De rillingen kreeg ik ervan. Na het horen van de eerste tonen kreeg ik een vreemd gevoel, van binnen. Een gevoel dat je weer wenste dat het was zoals vroeger. Dat het weer was toen jij dat spel voor het eerst speelde. Dat je weer dat kleine jongetje van acht was dat voor het eerst een briljant spel ervaart.

Nostalgie heet zoiets geloof ik. Met de naderende release van HeartGold & SoulSilver krijg ik er steeds meer last van. Ik heb in tijden niet meer zo’n zin gehad in een spel, hoe raar dat ook mag klinken. Dat er toevallig ook nog een echt vervolg aan gaat komen zal mij een worst wezen, de twee bovenstaande spellen wil ik veel liever in mijn bezit hebben. Stiekem zegt dat al genoeg over de Pokémonserie van zichzelf. De rek is er namelijk uit. In een eerdere blog heb ik al eens beschreven dat Nintendo het uitmelken tot een kunst heeft weten te maken, en hier sta ik nog steeds achter. De remakes van Gold & Silver zijn hier een schoolvoorbeeld van.

Met weemoed kijk ik naar de dagen terug dat ik Gold & Silver voor het eerst speelde. Ik was helemaal onder de indruk van de betere graphics, al die nieuwe Pokémon en vooral de mogelijkheid om weer naar de wereld van Red, Blue en Yellow terug te gaan. Die wereld wordt ook wel Kanto genoemd. Toen ik een klein kotertje was had ik nog geen flauw idee dat die wereld er überhaupt was. In eerste instantie dacht ik nadat ik de Elite Four tot moes had verpulverd dat het spel over was. Niets was echter minder waar. Geweldig gewoon.

En dat is nog maar een topje van de ijsberg van het aantal toevoegingen wat G&S tot een klassieker maakten. Het spel zelf werd namelijk een stuk diepgaander, vanwege het broedsysteem. Of het feit dat je Pokémon voor het eerst een item vast konden houden. En dat is nog maar een kleine greep uit de vernieuwingen die dit spel boodt. Het spel wist mij hierdoor zo mogelijk nog langer bezig te houden dan Red, Blue en Yellow. De haast oneindige replaywaarde die deze spellen is dan ook gewoon geweldig. In je eentje kan je al dik honderd uren in het spel stoppen, wat alleen nog maar verhoogd wordt door het ruilen en vechten tegen je vrienden.

Inmiddels zijn we vele versies verder, en stiekem moet ik concluderen dat de rek er toch wel een beetje uit is. We hebben het nu wel vaak genoeg gezien. Het concept is namelijk in wezen nog steeds hetzelfde als vroeger. Het uiteindelijke doel ook. Stiekem is bijna alles nog hetzelfde, alleen is het nu veel beter uitgewerkt. Daarom zit ik niet te wachten op de 5th Generation, zoals fans het zo mooi weten te noemen. En des te meer op HeartGold & SoulSilver. Dat moet het ultieme Pokémonspel gaan worden. Het hele fenomeen wordt bij dit spel geperfectioneerd en wordt in een sausje gegooid van de naar mijn mening beste Pokémonspellen ooit. Maar de voornaamste reden om dit spel te halen is toch vanwege de nostalgie. Door mijn ervaringen met het spel vroeger kan ik niet wachten om de remake te spelen. Het is iets wat een eventuele opvolger gaat missen, waardoor het weer het zoveelste Pokémon deeltje gaat worden. En tenzij ze het hele concept eens een goede vernieuwing geven ga ik dat spel dus ook niet in huis halen. Jullie weten in ieder geval wat ik 26 maart wél ga doen.

donderdag 25 februari 2010

Nostalgie ten top

Gamepersonages zijn soms erg onvoorspelbaar. Waar de ene het heel erg lang uithoudt, is de andere na een paar spellen alweer vergeten. Vooral de laatste tijd komen dit soort dingen weer terug in de media, en vaak met een zekere blauwe egel in de hoofdrol…

Ja, Sonic komt de laatste tijd vaak in het nieuws als het op dit soort dingen aankomt. Door alle middelmatige spellen die Sega de laatste tijd heeft uitgebracht is hij zijn glans volledig verloren. Sega probeerde vernieuwend te zijn, maar de fans wouden Sonic alleen door het beeld zien sprinten en niet dat ie ineens in een weerwolf kan veranderen ofzo. Ik ben het daar eigenlijk wel mee eens, Sonic is en blijft Sonic en hoeft niet eens een weerwolf te worden of met een zwaard te gaan vechten. Nee, wat mij eerder opvalt is dat het alleen Sonic is die in de media wordt genoemd. De laatste paar jaar zijn er namelijk een hoop personages hun glans verloren, maar hoe zou dat toch kunnen? Waarom houdt het ene personage het wel vol, en het andere niet?

Ontwikkelaars gaan meestal de fout in door het personage in de game iets heel anders te laten doen dan waarvoor hij bedoelt is. Zie Sonic. Maar behalve Sonic zijn er nog wel meer personages te vinden die zo ten onder zijn gegaan. Wat dacht je van onze arm- en beenloze vriend? Iedereen met een Playstation 1 of N64 zal hem ongetwijfeld kennen. Rayman en Rayman 2: The Great Escape waren beide namelijk prachtig. Vooral Rayman 2 is zwaar underrated en kon zich makkelijk meten met toppers als Banjo-Kazooie of Super Mario 64. Rayman is daarom zelfs een tijdje het boegbeeld van Ubisoft geweest. En waarom ook niet, de spellen dropen van de kwaliteit!


Maar, met Rayman 3 gingen ze al een beetje de mist in. Reden? Ze wouden teveel met Rayman doen, waardoor het spel een stuk minder werd. Iedereen wachtte op een waardig vervolg op The Great Escape maar ze kregen een soort ADHD versie van Rayman waar niemand op zat te wachten. En met het volgende deel, Raving Rabbids, was het doek al helemaal gevallen voor Rayman. Dit was gewoon een minigame compilatie, en had niks meer met platformen te maken. Het erge was ook nog dat niet Rayman, maar de Rabbids de hoofdrol speelden. Daarna is er nooit meer een game van Rayman verschenen, en dat is mijn opinie best jammer. Het mannetje had namelijk best de potentie om een waardige gameheld te worden.

En zo zijn er wel meer die daar potentie toe hadden. Maar na wat onderzoek kwam ik erachter dat dit zeker niet de enige reden is. Gamehelden als Spyro en Crash Bandicoot zijn ook sinds de vorige generatie consoles ten onder gegaan, en dat kwam niet door de oorspronkelijke ontwikkelaar…

De Playstation 1 was een mooie tijd voor nieuwe platformhelden. Naast Rayman stalen ook Spyro en Crash Bandicoot de show. De games die respectievelijk door Insomniac en Naughty Dog werden gemaakt, behoorden zeker tot de besten op de PSX. Na drie geweldige games van beide series en in Crash’ geval ook nog een geslaagde racer was het vierde deel ineens dramatisch slecht… Ik begreep in eerste instantie niet hoe dat had kunnen gebeuren, was de ontwikkelaar het opeens verleerd? Maar na die slechte game volgde er nog één, en nog één… Ook leken de games steeds meer voor een jonger publiek te worden gemaakt. Ik miste de humor en vooral de geweldige gameplay uit de delen op de PSX. Maar wat bleek? Na die drie succesvolle delen hadden Insomniac en Naughty Dog de licentie verkocht aan Vivendi, en die kon er blijkbaar niet goed mee om gaan. Tragisch, het is net alsof Nintendo de Super Mario licentie ineens weggeeft aan een andere ontwikkelaar.

Zo zijn er nog wel meer series te bedenken die lang niet meer zo populair zijn als vroeger. Series als Tomb Raider en Duke Nukem hebben ook al een hele tijd hun glans verloren (alhoewel dat laatste deel van Tomb Raider best goed was). Daar tegenover staan dan weer series die het jaren en jaren kunnen volhouden. Denk aan Zelda, Mario en Final Fantasy. De spellen staan bekend om hun tijdloze gameplay, die dan ook letterlijk tijdloos is. Je raakt er niet op uitgekeken. Maar waarom?

Ik denk dat het antwoord eigenlijk heel simpel is. Mensen zitten niet te wachten op vernieuwing. Mensen willen gewoon een spel die min of meer gelijkwaardig is aan hun voorganger. We willen geen rare dingen zien, zoals Sonic die een weerwolf verandert. En we willen ook niet dat populaire licenties ineens van ontwikkelaar veranderen, zodat de hoge kwaliteit niet kan worden vastgehouden. Never change a winning team zegt men wel eens. En weet je wat? Ik geef die mensen helemaal gelijk. Stel je voor dat Mario ineens een geweer in zijn handen krijgt gedrukt en er flink op los mag schieten… Nee, laat die vernieuwingen maar over aan nieuwe series, en laat de reeds bestaande maar lekker doen waar ze goed in zijn.

zondag 14 februari 2010

15 minuten over 11

Ik kijk op mijn horloge. Die vertelt mij dat 15 minuten over 11 is. Mooie tijd om nog even wat eten te halen, denk ik. Ik pak dus mijn fiets, roep wat vrienden op om mee te gaan, en vertrek naar de Albert Heijn. Eenmaal aangekomen wil ik eerst nog even mijn saldo checken in die grote automaten daar in de hoek. Ik pak dus mijn prachtig oranje pasje eruit, en stop hem in de daarvoor bestemde gleuf. Na even gewacht te hebben zie ik daar mijn saldo op het scherm staan. Een vlaag van verbijstering komt in mij op. Saldo ontoereikend staat er op dat kleine schermpje. “Maar, denk ik, ik heb vorige week toch mijn loon nog gehad?”

Het is bij mij iets wat ik altijd wil als ik het niet heb. En als ik het heb, is het zo weer op. Natuurlijk heb ik het hier over het ruilmiddel dat wij al eeuwenlang gebruiken.Dat ene middeltje dat ik slechts op shcaarse momenten in mijn bezit heb. Vervelend. Er zijn namelijk altijd genoeg dingen die ik in huis wil halen met die centjes. Probleem is alleen: ik geef het veel te snel uit. Impulsaankopen worden het ook wel eens genoemd, van die dingen die je koopt die je eigenlijk niet nodig hebt. Maar die dingen zijn zo vriendelijk geprijsd dat je ze vaak wel mee naar huis neemt. Vaak heb ik dat met eten, er ik geef al snel drie euro uit als ik de winkel bezoek. Nu klinkt dat weinig, maar als je het vaak doet tikt het behoorlijk aan. Of uitgaan, dat is ook zoiets. Een gemiddelde zaterdagavond kost je ook algauw weer een eurootje of dertig. Is dat erg? Neuh, je krijgt er op het moment zelf een hoop lol voor terug. Maar het zijn toch wel weer dertig pegels…

En dat allemaal terwijl ik best leuke dingen met mijn geld zou willen doen. Ik ben bijvoorbeeld nog steeds niet in het bezit van een degelijke next-gen console, afgezien van de Nintendo DS. HD graphics? Revolutionaire besturingen? Niet aan mij besteed. Ik moet het nog steeds doen met mijn trouwe Playstation 2. Jeweetwel, die console die de vorige console-war heeft gewonnen. Hoewel hij naar mijn mening nog steeds geweldig is. Heel wat klassiekertjes hebben hierop het levenslicht gezien. Een aantal daarvan moet ik zelf ook nog maar eens in huis halen, een topper als God of War heb ik namelijk nog nooit gespeeld. Punt is alleen dat ik weer een gebrek aan geld heb… Nou maakt het hier gelukkig niet heel veel uit, de meeste PS2 games zijn voor een schijntje in een willekeurige winkel te halen, maar het gaat om het idee. Ook op de DS heb ik nog de nodige toppertjes die ik wil halen. Nadeel is alleen dat DS games veel te duur zijn. 40 euro klinkt misschien niet veel, maar ook games van 5 jaar oud zijn nog steeds 40 euro op de DS… ’t Wordt tijd dat Nintendo daar ook eens wat aan gaat doen.

Geld, geld en nog eens geld. Alle leuke dingen kosten veel geld tegenwoordig. Zoals games. En consoles. Ergens kan ik het me wel voorstellen dat sommige mensen hun console laten ombouwen, zodat ze hun games gratis kunnen spelen. Het scheelt immers een hoop geld… als je niet gepakt wordt, tenminste. Zo'n game op het internet gooien kan je namelijk de kop kosten, of beter; Anderhalf miljoen. Anderhalf miljoen euro boete schudt je namelijk ook niet zo uit je mauw. Die man zit voor de rest van zijn leven in de schulden. Natuurlijk is het fout van die man, maar ook Nintendo mag zich naar mijn mening schamen. Anderhalf miljoen vragen van één persoon is misschien nog wel een groter misdrijf dan wat die man heeft gedaan.

Ach, wat zit ook te zeiken. Ik heb tenminste geen boete van anderhalf miljoen, en dankzij mijn werk heb ik binnen de kortste keren wel weer wat centjes. Probleem is alleen: die centjes zijn ook zo weer op… Misschien ga ik wel eens beginnen met wat heel veel mensen doen tegenwoordig: sparen. Gewoon een deel van mijn loon op mijn spaarrekening zetten, zodat ik over een tijdje die next-gen console wel in huis kan halen. En ik eindelijk kan genieten van die revolutionaire technieken en HD- graphics! Het zou in ieder geval wel een goede stap voorwaarts zijn. Maar voordat ik dat ingenieuze plan ga uitvoeren breng ik eerst nog even een bezoekje aan de Albert Heijn. Heb behoorlijk honger gekregen na het tikken van dit stukje…

woensdag 10 februari 2010

Perfectie, bestaat het eigenlijk wel?

10. Het is een magistraal cijfer. Een getal wat staat voor perfectie. Het staat voor iets wat haast onbereikbaar zou moeten zijn. Tenminste, dat zou je zeggen. Op school haal je maar zelden een tien en ook bij games komt het normaal gesproken bijna nooit voor. Maar als een game dat magistrale cijfer toch weet te halen, weet je dat je met iets speciaals te maken hebt. Het vreemde is, dat gevoel krijg ik niet. Er worden namelijk tienen gegeven alsof het niets is.

Een niet nader te noemen blad heeft de laatste paar jaar maarliefst vijf keer de perfecte score gegeven. Vijf, het lijkt niet bijster veel maar naar mijn mening is dat wel heel erg veel. Vijf perfecte games, en dan allemaal in de laatste paar jaar. In de tijd van de vorige generatie consoles heeft geen enkele game de hoogste score gehaald (in dat blad). Zijn de games sinds de nieuwe generatie opeens veel beter geworden? Of zijn we door de nieuwe besturingstechnieken en grafische kwaliteiten verblindt geraakt door de spellen? Of heet het hele andere redenen…

Met de komst van de nextgen consoles is natuurlijk, behalve de grafische kwaliteit, de techniek er erg op vooruit gegaan. Dankzij ‘motion’ controllers kan je beter dan ooit je spellen spelen en de 360 en PS3 zijn uitgebreider dan ooit. Vele nieuwe titels zijn daarom ook op de markt gebracht, en de meeste worden dan ook beloond met een hoge score. Titels als Mario Galaxy, Fallout 3, GTA IV, Uncharted 2…

Bovenstaande zijn allemaal voorbeelden van games die de perfecte score hebben behaald. En zoals je aan de titels kan zien, zijn het allemaal sequels. Juist, sequels. Is het überhaupt wel terecht om een ‘verbetering’ van het originele spel een maximale score te geven? Immers: het trucje is al een keer eerder gedaan, alleen dan nu beter en uitgebreider. Naar mijn mening zijn bovenstaande perfecte scores om die reden al onterecht. Er wordt niks nieuws gedaan, de games zijn nergens revolutionair en het zijn opvolgers van al reeds bestaande games. We kennen het trucje inmiddels wel, zou je denken.

Natuurlijk zijn bovenstaande games allemaal van puike kwaliteit. En natuurlijk verdienen ze een hoge score. Maar, een ‘perfecte’ score? Hoe kan een game in godsnaam perfect zijn? En, als de game dan zo’n cijfer krijgt, waarom? Perfectie kan natuurlijk niet slaan op dat een game geen fouten bezit. Elke game heeft namelijk wel ergens een bug of een glitch. Dus dat lijkt me sterk. Nee, het zou moeten gaan om de ervaring die je aan een spel beleefd. Tenminste, dat is als ik dat niet nader te noemen blad zou moeten geloven. Als de ervaring geweldig is, is het spel al snel verzekerd van een hoge score. Dat de game misschien wel iets te kort zou kunnen zijn, of iets te makkelijk rekenen we natuurlijk niet mee. Als de ervaring maar goed is.

Uncharted 2, een game die de perfecte score kreeg. Terecht?

Er zijn zat games die mij een geweldige ervaring gaven, Kingdom Hearts 2 bijvoorbeeld. Kingdom Hearts 2 is naar mijn mening het beste spel ooit gemaakt. Het gaf voor mij namelijk ‘de perfecte ervaring’. Betekent dit dat ook dat dit spel een tien verdient? Om bovenstaande reden zou je denken van wel. Maar zoals je wel verwacht, dit spel verdient dat natuurlijk absoluut niet. Er zijn namelijk genoeg foutjes in de game te bespeuren. En afgezien van dat; het gaf mij de perfecte ervaring. Dat betekent niet dat het voor iemand anders ook zo zou gelden. Dus sowieso is ook dat een non-argument om een spel een tien te geven.

Maar wat dan wel? Kan een spel überhaupt wel de maximale score halen? Ja en nee. Vanuit subjectief oogpunt is het heel goed mogelijk. Jij kan een game zo goed vinden dat je hem de maximale score wilt geven. Maar vanuit een objectief oogpunt is het wat moeilijker te zeggen. Ik denk persoonlijk van niet, aangezien een game nooit helemaal ‘perfect’ kan zijn. Als je objectief naar een game kijkt zijn er altijd wel wat dingen die ietsjes minder zijn. Zelfs met geweldige games als Uncharted 2 is dat het geval. En toch, toch geven mensen dan toch die tien. Misschien was het nog wat te begrijpen als dat de enige game zou zijn die zo’n cijfer verkrijgt, maar ook dat is niet het geval. Een perfecte game is al moeilijk voor te stellen, laat staan vijf. Het geeft mij een gevoel dat er meer een persoonlijke mening in verwerkt is, dan dat er objectief naar een game gekeken is. En als dat het geval is kan je je als blad moeilijk serieus meer nemen.

donderdag 4 februari 2010

Online gaming overrated?


Online gaming is groots. Miljoenen mensen spelen MMO’s of spelen online multiplayer. De vorige en de huidige generatie consoles hebben ervoor gezorgd dat online gaming populairder dan ooit is geworden. De meeste games van tegenwoordig bieden dan ook uitgebreide functies en het aantal verschillende MMO’s is niet te tellen. Het lijkt wel of tegenwoordig alles om online gamen draait. Maar, wordt er dan niet wat over het hoofd gezien?


De singleplayer is naar mijn mening eigenlijk veel interessanter dan online spelen, eigenlijk. Natuurlijk, online spelen is geweldig, maar uiteindelijk ben je daar ook wel eens zat van en wil je offline ook wel eens de nodige dingen verrichten. En dan ontdek je dat die eigenlijk niet veel voorstelt. Online gaming is de laatste paar jaren namelijk zo populair geworden dat men de singleplayer nog wel eens wil vergeten. Zie bijvoorbeeld het recentelijk verschenen Call of Duty: Modern Warfare 2: online is de game geweldig, maar de singleplayer is maar karig met ongever 6 uurtjes gameplay. Wat eigenlijk het centrale deel van het spel zou moeten zijn wordt nu als bijzaak beschouwd. Een onbegrijpelijke beslissing, aangezien het vaak de singleplayer is die ervoor moet zorgen dat je je helemaal in een game kan verliezen. Daarvoor koop je een game. Als ik alleen online wil knallen of racen download ik wel een gratis versie. Die zijn misschien wel wat minder uitgebreid, maar bieden in principe hetzelfde. En het scheelt je weer 60 euro.

Een andere opvallende verandering ten opzichte van eerst is het verdwijnen van een goede offline multiplayer. In veel recente games ontbreekt die namelijk volledig, of is die zeer beperkt. In wezen is offline tegen elkaar spelen natuurlijk hetzelfde als online een potje tegen elkaar doen, maar er is wel een groot verschil. Online kan namelijk nog zo geweldig mooi zijn, en je kan nog zoveel potjes winnen, maar je tegenstander uitlachen is er niet bij. Die tegenstander zit namelijk niet naast je op de bank, nee, die zit misschien wel aan de andere kant van de wereld. Het is dus in feite net alsof je tegen de computer zit te spelen, aangezien je je tegenstander toch niet kan zien. Althans, dat gevoel krijg ik soms. Het is dan ook jammer dat online zo de overhand krijgt. Tenminste, bij de 360 en de PS3.



Want bij Nintendo is het een heel ander verhaal. Nintendo heeft de laatste tijd heel wat kritiek over zich heen gekregen, maar ze snappen in ieder geval wel dat ook de singleplayer en tegen je vrienden op de bank spelen heel belangrijk is. Ik heb prachtige momenten met mijn vrienden gehad door potjes Mario Kart of Smash Bros. Het fijne is ook nog dat iedere halve mislukkeling die games kan spelen en het instapniveau zeer laag is. Iedereen kan winnen, en dat houdt de motivatie voor ongeoefende spelers ook hoog. Nintendo is misschien de laatste paar jaar zeer casual geworden, maar het levert wél leuke multiplayer potjes op. Door de zeer grote aanwezigheid van wapens is elke race van Mario Kart spannend en is het nooit zeker of de beste ook daadwerkelijk wint. In de singleplayer is dat misschien zeer irritant, maar als je met vrienden zit te spelen maakt dit eigenlijk helemaal geen fluit uit. Het levert juist allemaal leuke momenten op. Zeker, de spellen van Nintendo kunnen ook online, maar ze geven lang niet de voldoening die je hebt als je met je vrienden speelt.

Naar mijn mening kan er dus (zeker op de 360 & PS3) zeker wat meer aan bovenstaande dingen worden gedacht. Online gamen is natuurlijk geweldig, het voegt zeker wat toe aan games. Maar het moet niet ten koste gaan van de overige functies van een spel. En dat is de laatste jaren helaas wel het geval. Misschien in dit geval toch eens een voorbeeld nemen aan Nintendo?

vrijdag 29 januari 2010

Review: Kingdom Hearts 2

Kingdom Hearts bewees dat uit een mengeling van Disney en Final Fantasy een prachtig spel voort kan komen. Het vervolg Chains of Memories viel ietwat tegen, maar ze werden beiden gekenmerkt door een bijzonder diep en uitgebreid verhaal. Reikhalzend keek ik dan ook uit naar het volgende avontuur van Sora en zijn vrienden, zou het spel de hoge verwachtingen waar kunnen maken?


Het nieuwe avontuur begint in het pittoreske stadje ‘Twilight Town’. Je begint dit keer niet met Sora, Donald & Goofy, want die zijn immers diep in slaap na het vorige deel. Je begint nu met een personage genaamd Roxas. Spelenderwijs wordt je ingeleid op het verhaal, waarbij ook de nodige beelden van het vorige deel voorbij komen. Beelden van het zeer complexe verhaal dat Kingdom Hearts heet. Het is dan ook niet aan te raden om dit deel te kopen zonder dat je de vorige delen (in ieder geval deel 1) gespeeld hebt. Het verhaal zit namelijk zeer complex in elkaar en zelfs met al die flashbacks hou je het gevoel dat je iets gemist hebt.

Na een aantal uren met Roxas gespeeld te hebben zijn Sora, Donald en Goofy wakker geworden en kan je weer met onze helden uit deel 1 aan de slag. Aangezien ze een jaar hebben geslapen zijn ze helaas wel alle vaardigheden vergeten die ze in het vorige deel hebben geleerd. Sora speelt nog wel bijna hetzelfde als het vorige deel. Nog steeds baan jij je een weg door hordes “Heartless” met je Kingdom Key waarin je realtime je aanvallen uitvoert. Je wordt hierbij natuurlijk ondersteunt door Donald en Goofy.

Reactie

In het vorige deel leverde het vechten nogal wat geram op de knoppen op, maar nu heeft men een aantal dingen toegevoegd waardoor dat minder gebeurd. Ten eerste heb je het ‘Reaction Command’ systeem. Dat systeem laat je een speciale aanval uitvoeren, mits je snel genoeg op het driehoekje hebt gedrukt. Een erg fijne toevoeging, want je wordt nu gedwongen om op te letten tijdens het spelen, aangezien je de vijanden veel sneller kunt verslaan door ze goed uit te voeren. Een tweede toevoeging is het ‘Limit’ systeem die je samen met een teamgenoot uitvoert. Dit zijn vaak zeer krachtige aanvallen en verbruiken ook al het MP wat Sora op dat moment tot zijn beschikking heeft. De magie is overigens ook een stuk belangrijker geworden, en je zult het veel vaker moeten gebruiken. Fijn daarbij is dat je magische punten zichzelf weer herstellen als je ze op hebt gebruikt. En de laatste, misschien wel de leukste toevoeging is het ‘Drive’ command. Als je dit activeert verkrijgt Sora een tweede Keyblade om zo nóg sneller de vijanden aan schroot te meppen of met magie af te maken. Ook hierbij gebruik je een teamlid om de transformatie naar de Drive vorm te laten lukken. Bovengenoemde toevoegingen maken dat het spel veel lekkerder speelt dan het vorige deel. Vooral de ‘Reaction Commands’ zorgen ervoor dat gevechten een stuk minder saai verlopen en de eindbaas gevechten een stuk origineler zijn.



Je neemt het vooral op tegen een oude bekende: de ‘Heartless’. Zij zijn constant op zoek naar harten, en ze worden aangetrokken door de Keyblade van Sora. Maar behalve de Heartless is er voor dit deel ook een nieuwe groep vijanden uit de kast getrokken. Deze nieuwe groep, de Nobodies, moet het zonder hart stellen, maar ze hebben wel een ziel en een lichaam. De Nobodies worden aangedreven door Organization XIII, een groep van machtige Nobodies die een menselijke vorm hebben weten aan te nemen.

Disney

Wederom speelt ook de Disney kant weer een grote rol. Elke wereld heeft een thema van een bepaalde Disney film. Een film die jij nu zelf mee kan maken. Jij bent de piraat in Pirates of the Carribean, jij maakt nu onderdeel van het leger uit in Mulan, en jij bent de held in Hercules. Het is prachtig om te zien hoe Square Enix Sora en zijn vrienden een rol in de verschillende films heeft gegeven, zonder dat ze het verhaal van de desbetreffende film hebben aan moeten passen. En zoals een echte Disney film betaamt hebben ze allemaal een happy end en bevatten ze natuurlijk een wijze les.

De verscheidene werelden komen allemaal prachtig uit de verf, waarbij vooral de wereld van Pirates of the Carribean even genoemd mag worden. De realistische stijl van de wereld wordt prachtig weergegeven en is na al die kleurrijke werelden een verademing om in te spelen. Maar ook de rest van de werelden mogen er wezen. De grafische kwaliteit is zonder meer verbeterd ten opzichte van het vorige deel.

Unieke ervaring

Het spel bezit misschien dan wel over een goed vechtsysteem, uitstekende graphics en een prachtige soundtrack, maar het verhaal steelt toch echt de show. Middels vele filmpjes en boeiende dialogen wordt het verhaal verteld. Het unieke van games is dat ze je het gevoel kunnen geven dat niet de hoofdpersoon maar jij een avontuur beleefd. Jij bent diegene die al die vijanden neer mept, jij bent diegene die (stiekem) de held is in de verschillende Disney verhalen. Maar vooral ben jij het die een prachtig verhaal meemaakt, eentje om nooit te vergeten zo prachtig. Het verhaal wordt middels prachtige filmpjes verteld, ondersteund door een geweldige voice-acting (De meeste Disney figuren hebben de originele stemacteurs!). Naarmate je verder komt kom je steeds meer te weten over Organization XIII en wat hun plannen zijn. En dan moet je ook nog eens rekening houden met iemand genaamd Pete en een oude bekende uit deel 1 die toch niet dood bleek te zijn… En wie is Roxas nou eigenlijk, waarmee je aan het begin speelde? Doordat de game je steeds in het diepe houdt en je met vragen opzadelt blijft constant die drang om verder te spelen.



En niet alleen vanwege het verhaal, was die drang er. De prachtige graphics, de briljante soundtrack het gevechtsysteem… Het draagt allemaal bij aan een geweldig spel. De combinatie van deze vier elementen zorgen voor een ongekende ervaring, de game speelt heerlijk weg. Voor je het weet ben je weer uren verder. De game kent een lange speelduur (reken maar op 40 uur), en ondanks de lengte verveelt de game geen moment. Je zit dan wel het grootste deel van de game Heartless en Nobodies om zeep te helpen, maar de game heeft steeds weer een ander trucje om het leuk te houden. Wat dacht je van bijvoorbeeld een eindbaas gevecht op de rug van het kleed uit Alladin? Of, als je even geen zin vechten hebt, een tripje naar het 100 Acre Wood? Voeg daarbij de vele challenges en minigames en je hebt een zeer complete game. Zelfs het menu is compleet, het spel houdt namelijk een ‘Journal’ bij die alles opslaat wat je gedaan hebt en veel info geeft over de vele personages die het spel rijk is. En met alles bedoel ik ook daadwerkelijk alles, elke score, elke vijand (en zelfs het aantal!) die je verslagen hebt staat erin.

Lineair

Deze game heeft me zo’n unieke ervaring gegeven, dat ik er soms kippenvel van kreeg. Het verhaal is zo briljant, en de gameplay zo geweldig dat ik dit spel zo een 100 zou geven. Met de roze bril op, welteverstaan. Want als ik even die roze bril afzet zie ik dat het spel niet helemaal perfect is. De camera bijvoorbeeld, is soms knap irritant. Het ene moment draait ie niet mee, en het andere moment draait ie als een gek in het rond. Het is weliswaar ietsjes beter dan deel 1, maar het is nog steeds niet bepaald goed. Ook is de game gewoon te makkelijk. En dan niet eens zozeer in de zin van de gevechten, maar in de zin van de vrijheid die het spel je geeft. Die is namelijk nogal beperkt, alles wordt je namelijk voorgekauwd en als je even de verkeerde richting opgaat zegt het spel dat je daar niet heen mag en de andere kant op moet… Het doet jammer genoeg wel wat af aan de verder, geweldige ervaring.

Kingdom Hearts 2 weet alle verwachtingen waar te maken en doet er zelfs nog een schepje bovenop. Het spel biedt zo’n prachtig verhaal en zo’n unieke ervaring dat je het gevoel krijgt in een film te spelen. Maar wel een film die minder vrijheid biedt dan je had gedacht en die soms vanuit onjuiste cameraposities wordt gefilmd.


Cijfer: 90

dinsdag 26 januari 2010

De kunst van het uitmelken.

Pokémon, het blijft een vreemd fenomeen. Een game die bedoelt was om de Gameboy van de ondergang te redden is uitgegroeid tot één van de grootste en meest populaire franchises ooit. Nintendo heeft daar later goed gebruik van gemaakt en over een paar maandjes krijgen we alweer het zoveelste deel, Heart Gold & Soul Silver. En toch wil ik ook die game weer hebben, hoe krijgen ze het toch voor elkaar?

Ik was 8 jaar en we schrijven het jaar 2000, het jaar waarin Pokémon voor het eerst op tv verscheen in ons land. Ik werd meteen gegrepen door de avonturen van Ash en zijn vrienden. Ik was meteen gegrepen door Team Rocket, die elke aflevering terugkeerde om die Pikachu van Ash te stelen. Elke dag weer, zat ik trouw achter de tv als het er weer voor was. En als dat voorbij was, gingen we met zijn allen buiten Pokémon kaarten ruilen. Pokémon beheerste in die tijd mijn hele leven. Gamen? Daar had ik nog nooit van gehoord. Nee, ik ging liever Pokémon kaarten ruilen of de tv-serie zien. Totdat ik hoorde dat er Pokémon spellen bleken te bestaan…

Niet lang daarna kwam mijn eerste aanraking in de wondere werld die Kanto heet. En ik was verkocht. Dit was nog beter dan die kaarten en de tv serie bij elkaar, want nu keek je niet naar iemand die een Pokémon meester werd. In plaats daarvan werd je er zelf één! Het gegeven dat jij een trainer bent die allemaal verschillende Pocket Monsters kon vangen was gewoon geweldig. En niet alleen vangen, nee, je moest ze ook trainen om het op te nemen tegen andere trainers. En wie weet, als je maar hard genoeg traint, bereiken ze een nieuwe, nog veel sterkere vorm!

In 2001, toen het Pokémon virus een hoogtepunt had bereikt hier, bracht Nintendo Gold & Silver uit. Ik was natuurlijk dolblij, en schafte meteen Gold aan. En ik genoot weer, deze games waren namelijk een stuk beter dan zijn voorgangers. Voor het eerst kon je je Pokémons breeden, had je de mogelijkheid om trainers opnieuw uit te maken, er waren 100 nieuwe Pokémon én je kon ook weer terug naar Kanto, de wereld uit Red & Blue. Maar wat het nog mooier maakte was dat al mijn vrienden de game ook hadden en we middels een linkkabel tegen elkaar virtueel met onze Pokémon af konden maken… Bij deze game besefte ik pas echt hoe mooi games kunnen zijn. En vele mensen met mij, aangezien dit deel nog altijd het hoogtepunt van de reeks wordt genoemd.



De delen daarop, Ruby & Sapphire, waren al een stuk minder qua verbeteringen, het ging volgens sommigen zelfs achteruit. Niet dat de games slecht waren, maar er werd (ondanks de verbeterde gevechten en graphics) toch een hoop uit de games gelaten die wel in het voorgaande deel zaten. Het dag en nacht systeem was bijvoorbeeld als sneeuw voor de zon verdwenen. Toch heb ik ook in deze titel een hoop tijd gestoken, de game was net leuk en fris genoeg om als nieuw te kunnen worden beschouwd.

Met de komst van de 4e generatie Pokémon is het hele concept Pokémon geperfectioneerd, Diamond & Pearl waren beter dan ooit tevoren. Ze bezaten de compleetheid van G&S, het diepere gevechtssysteem van R&S en waren in de basis nog steeds R&B. En eindelijk konden we online onze gevechtskunsten laten zien! Het leek een schot in de roos.

Maar toch, toch knaagde er iets. Want was dit eigenlijk niet gewoon dezelfde game als die ik 8 jaar eerder speelde? Ik bleef maar met dat gevoel zitten en kon minder genieten van deze game dan van de vorige, ondanks dat deze game duidelijk beter is dan de voorgaande titels. Is het concept niet een beetje uitgemolken?

En toen kwam Platinum uit. Platinum was datgene wat Emerald voor Ruby/Sapphire was, een ‘verbetering’ van het orgineel. Nog meer uitmelkerij dus. Ik was dan ook vastbesloten dit keer de verleiding te weerstaan en de game niet te kopen. Toch heb ik hem in huis gehaald. Ik weet niet hoe Nintendo het heeft gedaan, maar het is ze weer gelukt. Ondanks dat de game minimale verbeteringen kent, zijn het toch die kleine dingetjes die het hem deden. Het is uitmelkerij van de bovenste plank, maar het concept zelf is zó goed dat het me keer op keer verleidt om de game weer te kopen.

We schrijven nu 2010, en het duurt nog een aantal maanden voordat Heart Gold & Soul Silver uitkomen. De remakes van Gold & Silver. Remakes, het woord alleen al riekt naar uitmelkerij. En hebben we, na Platinum, daar niet een beetje genoeg van? Toch ga ik ook een van deze games weer halen. Uitmelkerij of niet. Het concept Pokémon is namelijk briljant, en het was met Gold & Silver op zijn hoogtepunt. Voeg daarbij de compleetheid van Diamond & Pearl en je kan (nu al) spreken van een epische game. Nintendo weet keer op keer die Pocket Monstertjes zo te verbeteren dat je toch van een nieuw deel kan spreken, ze hebben het uitmelken daadwerkelijk tot een kunst verheven.